We can't find the internet
Attempting to reconnect
Something went wrong!
Hang in there while we get back on track
DOSP-VHR-002598 | &CO
Details
- Business Unit
- DOSP-APH
- Kennisgroep
- MAXlab
- Beschrijving (Original)
-
Een onderzoek naar co-creatie binnen de context van de digitale kunsten. Tegenwoordig wordt de term co-creatie overal op toegepast, alles wat we voorheen benoemden als samenwerking, participatie, coproductie, valt nu onder deze term. Met het project FRAMED als case study willen we co-creatie aflijnen binnen de context van digitale kunst. Tijdens FRAMED is een toolbox voor nieuwe expressiemogelijkheden en alternatieve (samen)werkingsvormen ontstaan. Er werd een eigen open source software ontwikkeld waarmee kunstenaars simultaan (digitaal met Wacom tablets) kunnen tekenen op 1 canvas dat uit verschillende frames bestaat. We plannen experimenten en deelonderzoek door kunstenaars verschillende rollen te geven: de teamplayer, de dirigent, de dictator en de performer. De output van elk experiment/sessie/live-event is een co-gecreëerd digitaal kunstwerk, een getekende animatie die simultaan ontstond. Als theoretische output van het onderzoek voorzien we een framework en enkele reflectiesessies met de kunstenaars en onderzoekers waarbij we de samenwerking, het verloop van de co-creatie, de eigenheid van de kunstenaar en het gedeelde auteurschap in kaart brengen. Een tweede output van het onderzoek zal het "DIGITAL DRAWING COOKBOOK" zijn, een visuele analyse van het onderzoek, experimenten en best practices. Het Cookbook wordt zo a.h.w. een handleiding/gids/lexicon/vademecum voor co-creaties binnen de context van digitaal animatietekenen.
- Beschrijving (Enhanced)
- Onderzoek naar co-creatie in digitale kunst met project FRAMED als case study. Ontwikkeling van toolbox voor nieuwe expressiemogelijkheden en samenwerking. Experimenten resulteren in co-gecreëerde digitale kunstwerken en "DIGITAL DRAWING COOKBOOK" als gids voor co-creatie in digitaal animatietekenen.
- Beschrijving (Cleaned)
-
Een onderzoek naar co-creatie binnen de context van de digitale kunsten.
Tegenwoordig wordt de term co-creatie overal op toegepast, alles wat we voorheen benoemden als samenwerking, participatie, coproductie, valt nu onder deze term. Met het project FRAMED als case study willen we co-creatie aflijnen binnen de context van digitale kunst.
Tijdens FRAMED is een toolbox voor nieuwe expressiemogelijkheden en alternatieve (samen)werkingsvormen ontstaan. Er werd een eigen open source software ontwikkeld waarmee kunstenaars simultaan (digitaal met Wacom tablets) kunnen tekenen op 1 canvas dat uit verschillende frames bestaat.
We plannen experimenten en deelonderzoek door kunstenaars verschillende rollen te geven: de teamplayer, de dirigent, de dictator en de performer. De output van elk experiment/sessie/live-event is een co-gecreëerd digitaal kunstwerk, een getekende animatie die simultaan ontstond.
Als theoretische output van het onderzoek voorzien we een framework en enkele reflectiesessies met de kunstenaars en onderzoekers waarbij we de samenwerking, het verloop van de co-creatie, de eigenheid van de kunstenaar en het gedeelde auteurschap in kaart brengen.
Een tweede output van het onderzoek zal het "DIGITAL DRAWING COOKBOOK" zijn, een visuele analyse van het onderzoek, experimenten en best practices. Het Cookbook wordt zo als het ware een handleiding/gids/lexicon/vademecum voor co-creaties binnen de context van digitaal animatietekenen.
- Resultaatsbeschrijving
-
Beoogde output: 1/ KRITISCHE THEORETISCHE ANALYSE: Om het juiste framework en context te voorzien doen we een beroep op Martino Morandi, een digitaal kunstfilosoof en collega binnen Grafisch ontwerp. Tijdens groepsgesprekken gaat Martino de resultaten analyseren waarna ze gebundeld zullen worden in een kort verslag. De gesprekken gaan enerzijds over de co-creatie op zich en anderzijds over het gedeeld auteurschap mbt het publiceren van NFT. Kunnen we spreken van een geslaagde co-creatie? Hoe beschouwen kunstenaars hun bijdrage in het geheel? Was er een gelijke verdeling van de creatieve input? Is de individuele bijdrage nog zichtbaar in het geheel? De visuele output van de co-creatie, de animatie die gemaakt wordt, beschouwen we als een digitaal kunstwerk. We gaan op zoek naar de juiste platformen om deze online te archiveren als non-fungabele tokens in de blockchain. Belangrijk dat dit ongecencureerd en duurzaam kan zijn, met aandacht voor de auteursrechten van de verschillende kunstenaars die hieraan meewerkten. Vanaf het moment dat een digitaal werk gemint wordt (= publiceren in de blockchain) wordt dit vastgezet voor de eeuwigheid (of toch zeker met een garantie voor 200 jaar). Aan een digitaal werk is ook een smart contract verbonden, dat bevat informatie over de auteurs, hoeveel kosten er terugvloeien naar de auteurs bij toekomstige transacties als bijvoorbeeld het werk zou verhandeld worden op de digitale kunstmarkt. Het is belangrijk dat dit als een doordacht proces gebeurt: Gaan we unieke werken of gaan we edities minten? Welke titels, benamingen, omschrijvingen zullen we gebruiken? Hoe gaan we om met de verschillende auteurs, co-auteurs? Wat met creative commons?
2/ THE DIGITAL DRAWING COOKBOOK Een visule analyse zal gebeuren in het “digital drawing cookbook”: een “handleiding”, “lexicon”, “vademecum” dat de veelzijdigheid van de (samenwerkings)vormen en expressiemogelijkheden met FRAMED aantoont. Het lexicon wordt zowel een tool als een naslagwerk: een handleiding, een gecureerde visuele analyse van de deelonderzoeken en experimenten, een inspiratiebron voor de kunstenaar... door zaken uit te lichten, te vergroten, te herhalen zal het specifiek wijzen op de aandachtspunten voor co-creatie binnen de context van live collaboratief animeren. Na iedere sessie/project/performance worden de resultaten ontleed en worden er fragmenten geselecteerd om te publiceren. Er zal in dialoog getreden worden met o.a. Gina Poortman:4 Het COOKBOOK zal starten als een flexibel online beschikbaar document en gedurende de periode van het onderzoek zijn vaste vorm aannemen om uiteindelijk analoog gepubliceerd te worden als een rijkelijk gevuld, dik en smakelijk COOKBOOK met verschillende recepten en ingrediënten. We plannen aan het einde van dit project ook bijkomend een track report in te dienen voor de productie.
- Resultaatsbeschrijving (Cleaned)
-
1/ KRITISCHE THEORETISCHE ANALYSE: Om het juiste framework en context te voorzien doen we een beroep op Martino Morandi, een digitaal kunstfilosoof en collega binnen Grafisch ontwerp. Tijdens groepsgesprekken gaat Martino de resultaten analyseren waarna ze gebundeld zullen worden in een kort verslag. De gesprekken gaan enerzijds over de co-creatie op zich en anderzijds over het gedeeld auteurschap met het publiceren van NFT. Kunnen we spreken van een geslaagde co-creatie? Hoe beschouwen kunstenaars hun bijdrage in het geheel? Was er een gelijke verdeling van de creatieve input? Is de individuele bijdrage nog zichtbaar in het geheel?
De visuele output van de co-creatie, de animatie die gemaakt wordt, beschouwen we als een digitaal kunstwerk. We gaan op zoek naar de juiste platformen om deze online te archiveren als non-fungabele tokens in de blockchain. Belangrijk is dat dit ongecensureerd en duurzaam kan zijn, met aandacht voor de auteursrechten van de verschillende kunstenaars die hieraan meewerkten. Vanaf het moment dat een digitaal werk gemint wordt (publiceren in de blockchain) wordt dit vastgezet voor de eeuwigheid (of toch zeker met een garantie voor 200 jaar). Aan een digitaal werk is ook een smart contract verbonden, dat bevat informatie over de auteurs, hoeveel kosten er terugvloeien naar de auteurs bij toekomstige transacties als bijvoorbeeld het werk zou verhandeld worden op de digitale kunstmarkt. Het is belangrijk dat dit als een doordacht proces gebeurt: Gaan we unieke werken of gaan we edities minten? Welke titels, benamingen, omschrijvingen zullen we gebruiken? Hoe gaan we om met de verschillende auteurs, co-auteurs? Wat met creative commons?
2/ THE DIGITAL DRAWING COOKBOOK: Een visuele analyse zal gebeuren in het “digital drawing cookbook”: een “handleiding”, “lexicon”, “vademecum” dat de veelzijdigheid van de (samenwerkings)vormen en expressiemogelijkheden met FRAMED aantoont. Het lexicon wordt zowel een tool als een naslagwerk: een handleiding, een gecureerde visuele analyse van de deelonderzoeken en experimenten, een inspiratiebron voor de kunstenaar... Door zaken uit te lichten, te vergroten, te herhalen zal het specifiek wijzen op de aandachtspunten voor co-creatie binnen de context van live collaboratief animeren. Na iedere sessie/project/performance worden de resultaten ontleed en worden er fragmenten geselecteerd om te publiceren. Er zal in dialoog getreden worden met onder andere Gina Poortman. Het COOKBOOK zal starten als een flexibel online beschikbaar document en gedurende de periode van het onderzoek zijn vaste vorm aannemen om uiteindelijk analoog gepubliceerd te worden als een rijkelijk gevuld, dik en smakelijk COOKBOOK met verschillende recepten en ingrediënten. We plannen aan het einde van dit project ook bijkomend een track report in te dienen voor de productie.
- Start Datum
- 19-09-2022
- Eind Datum
- 17-09-2023
- Verification Status
- Not verified