We can't find the internet
Attempting to reconnect
Something went wrong!
Hang in there while we get back on track
DOSP-VHR-002967 | Artistiek onderwijs: lokaal handelen, wereldwijd delen
Details
- Business Unit
- DOSP-APH
- Kennisgroep
- CORPoREAL
- Beschrijving (Original)
-
“In de autonome (beeldende) kunst is er een traditie in het samenvallen van kunstenaarspraktijk met leraarschap. Het ontwikkelen van lesmateriaal werd al honderd jaar geleden door kunstenaars van Bauhaus als hun werk gezien. Beuys ging hier in de jaren zestig zelfs nog een stap verder in: leraarschap is kunstenaarschap. Het kunstenaarschap van een teaching artist is volgens hedendaagse kunstenaar-docent Jorge Lucero eerder een tweede of derde natuur, geen rol of identiteit (Lucero, 2011). Hij ziet onderwijs als een kunstpraktijk waarbij hij verschillende modes of operation legitimeert vanuit de kunst. Cultuursocioloog Pascal Gielen spreekt teaching artists aan vanuit de opdracht om uit de automatische piloot te stappen (Gielen, 2015). Hij ziet de overlap in hun handelen: hij heeft het niet over wat kunstvakdocenten zijn, maar wat ze doen. Hij roept teaching artists op tot het onderwijzen van de onmaat, om uit de automatische piloot van de schoolse orde te stappen en deze orde als materiaal te zien.” (Van Tilburg, 2024) Dit onderzoek wil vanuit een Docent OntwikkelTeam (DOT) teaching artists in Vlaanderen en Nederland artbased inspireren en constructief laten innoveren. Het DOT fungeert als een professionele leer- en onderzoeksgemeenschap waarbinnen deelnemers zowel artistiek als pedagogisch-didactisch samen professionaliseren en onderzoeken.
Centraal staat de vraag: Welke professionalisering realiseren teaching artists via een internationale hybride leergemeenschap, en hoe kan deze leergemeenschap een duurzame vorm aannemen?
- Beschrijving (Enhanced)
- Leer hoe teaching artists via een internationale hybride leergemeenschap professionaliseren en innoveren om duurzame groei te realiseren in de kunst- en onderwijswereld. Ontdek de unieke samensmelting van kunstenaarspraktijk en leraarschap, waarbij onderwijs wordt gezien als een kunstvorm die uitdaagt om buiten de bekende kaders te treden.
- Beschrijving (Cleaned)
-
In de autonome (beeldende) kunst is er een traditie in het samenvallen van kunstenaarspraktijk met leraarschap. Het ontwikkelen van lesmateriaal werd al honderd jaar geleden door kunstenaars van Bauhaus als hun werk gezien. Beuys ging hier in de jaren zestig zelfs nog een stap verder in: leraarschap is kunstenaarschap. Het kunstenaarschap van een teaching artist is volgens hedendaagse kunstenaar-docent Jorge Lucero eerder een tweede of derde natuur, geen rol of identiteit (Lucero, 2011). Hij ziet onderwijs als een kunstpraktijk waarbij hij verschillende modes of operation legitimeert vanuit de kunst. Cultuursocioloog Pascal Gielen spreekt teaching artists aan vanuit de opdracht om uit de automatische piloot te stappen (Gielen, 2015). Hij ziet de overlap in hun handelen: hij heeft het niet over wat kunstvakdocenten zijn, maar wat ze doen. Hij roept teaching artists op tot het onderwijzen van de onmaat, om uit de automatische piloot van de schoolse orde te stappen en deze orde als materiaal te zien. (Van Tilburg, 2024)
Dit onderzoek wil vanuit een Docent OntwikkelTeam (DOT) teaching artists in Vlaanderen en Nederland artbased inspireren en constructief laten innoveren. Het DOT fungeert als een professionele leer- en onderzoeksgemeenschap waarbinnen deelnemers zowel artistiek als pedagogisch-didactisch samen professionaliseren en onderzoeken.
Centraal staat de vraag: Welke professionalisering realiseren teaching artists via een internationale hybride leergemeenschap, en hoe kan deze leergemeenschap een duurzame vorm aannemen?
- Resultaatsbeschrijving
-
Beoogde output: -Het onderzoeksproject heeft als doel een brede impact te hebben op het gebied van teaching artistry door middel van verschillende concrete output. Ten eerste omvat het project de vertaling en publicatie van 'Making Change' van Eric Booth naar het Nederlands, wat de toegang tot waardevolle kennis over dit onderwerp vergroot. Deze vertaling zal worden gepresenteerd tijdens een boekpresentatie, waarbij de auteur mogelijk online aanwezig kan zijn om inzichten te delen en interactie met het publiek aan te gaan. De Educatieve Master Muziek en Podiumkunsten (EDU-MPK, KCA) en Master Kunsteducatie (FAA) zal hier actief bij betrokken worden. De publicatie wordt opgenomen bij de verplichte literatuur van ‘Inleiding in de kunsteducatie’ (EDU-MPK) en binnen Module II (MKE). -Daarnaast omvat de output van het onderzoeksproject de verduurzaming van de internationale leergemeenschap door de creatie van een 'ITAC Hub Lowlands' (gedragen door KCA & FAA), een kenniscentrum gewijd aan teaching artistry. Dit centrum zal fungeren als een hub voor professionals, zowel lokaal als wereldwijd, om kennis en ervaringen uit te wisselen, samen te werken aan projecten en nieuwe ontwikkelingen op het gebied van teaching artistry te verkennen en te delen.
- Resultaatsbeschrijving (Cleaned)
-
Het onderzoeksproject heeft als doel een brede impact te hebben op het gebied van teaching artistry door middel van verschillende concrete output.
Ten eerste omvat het project de vertaling en publicatie van 'Making Change' van Eric Booth naar het Nederlands, wat de toegang tot waardevolle kennis over dit onderwerp vergroot. Deze vertaling zal worden gepresenteerd tijdens een boekpresentatie, waarbij de auteur mogelijk online aanwezig kan zijn om inzichten te delen en interactie met het publiek aan te gaan. De Educatieve Master Muziek en Podiumkunsten (EDU-MPK, KCA) en Master Kunsteducatie (FAA) zullen hier actief bij betrokken worden. De publicatie wordt opgenomen bij de verplichte literatuur van ‘Inleiding in de kunsteducatie’ (EDU-MPK) en binnen Module II (MKE).
Daarnaast omvat de output van het onderzoeksproject de verduurzaming van de internationale leergemeenschap door de creatie van een 'ITAC Hub Lowlands' (gedragen door KCA & FAA), een kenniscentrum gewijd aan teaching artistry. Dit centrum zal fungeren als een hub voor professionals, zowel lokaal als wereldwijd, om kennis en ervaringen uit te wisselen, samen te werken aan projecten en nieuwe ontwikkelingen op het gebied van teaching artistry te verkennen en te delen.
- Start Datum
- 16-09-2024
- Eind Datum
- 14-09-2025
- Verification Status
- Not verified